Ricardo Wagner Explosivo, Etico Y Espiritual
May 19th, 2015 - Santo Domingo, Sa
Cuando bebas agua, no olvides la fuente”, reza el antiguo proverbio chino… La confianza, la solidaridad, el respeto y las lecciones de los buenos amigos, son para mí los “electrones de la gratitud”: fuentes inagotables de energías, pensamientos, actitudes y vibraciones positivas, en fin, mis motivos más íntimos y plenos para vivir agradecido.
En esta ocasión, siento la necesidad de saltar de alegría y expresar mi agradecimiento “de profundis” a los respetados amigos Bienvenido Alvarez Vega y Juan Carlos Camino, director ejecutivo y administrador, respectivamente, del diario Hoy, principales responsables de que la cultura, el arte y los artistas dominicanos contemporáneos, hayan podido contar, durante los últimos 17 años, con un apoyo tan motivador y un despliegue definitivamente espectacular a través de estos espacios culturales privilegiados de Areito.
Desde luego, durante este trayecto, cada año, cada mes, cada semana y para cada entrega, la confianza y la atenta respuesta de los artistas y de las principales instancias estrechamente vinculadas con los efectos de su actividad productiva, han sido también mis relámpagos motivadores a la hora de un imposible registro de nuestra esplendorosa, precaria y fascinante “realidad artística”.
Me refiero a instancias tales como las galerías de arte, los museos, los centros culturales, los “art dealers” y los gestores culturales independientes. Y entre estos últimos hay verdaderas “celebridades silenciadas” como el siempre inquieto y diligente Rolando Leclerc, cuya discreción es tan clínica y efectiva como la puntualidad de su información, como el mismo “secretariado” de actualización sobre el arte contemporáneo latinoamericano que ha venido ejerciendo con pericia admirable durante los últimos 15 años.
Y, precisamente, a Rolando Leclerc quiero agradecer infinitamente la oportunidad de conocer y visitar el taller de un artista cuyas convicciones éticas, sensibilidad social y capacidad imaginativa, atraen poderosamente la atención de los galeristas, coleccionistas y especialistas del arte dominicano de la actualidad.
Se trata del novísimo Ricardo Wagner (1973), comprometido con una práctica de la imaginación basada esencialmente en el viaje introspectivo y cuyos hallazgos más rigurosos y resistentes, tanto en la pintura como en el dibujo, nos permiten registrar la emergencia de un inesperado repertorio simbólico impregnado de sugestivas y enigmáticas conexiones con la naturaleza, la espiritualidad, el mundo fáctico, lo metafísico, los signos culturales y los espacios de la imaginación en el contexto de la posmodernidad.
Fogueándose desde principios de la década de los 90 del siglo XX, mediante una constante participación en eventos, concursos y exposiciones colectivas, presentadas en espacios como la Galería Nacional de Bellas Artes, la Fundación Arawak y la Universidad Autónoma de Santo Domingo, Ricardo Wagner despunta como una nueva personalidad artística ciertamente digna de atención a partir de su primera muestra individual titulada “Entre el Sol y la Tierra”, presentada por la galería Mesa Fine Art en el mes de julio del pasado año.
Al presentar dicha muestra, Juan José Mesa observaba con precisión: “Al utilizar las palabras para presentar por primera vez a un artista a veces nos faltan palabras. De igual manera, al comenzar a contemplar el conglomerado de imágenes que conforman la exhibición, a priori vemos una obra realmente bella, con la poética del negro de fondo, magia, nostalgia, esplendor, transgresión, surrealismo…Sin embargo, al profundizar la mirada, vemos una obra en la que el artista se expresa a sí mismo hasta el punto de que su producción es un reflejo singular de su mismo ser, de lo que él es y de cómo es. Así las cosas, podemos asegurar que las obras de arte hablan de sus autores, nos introducen en el conocimiento de su intimidad y revelan la original contribución que ofrecen a la historia de la cultura de sus pueblos”…
En efecto, en la pintura de Ricardo Wagner, la luz, el color y la materia, operan como signos de las energías espirituales de la cultura y la naturaleza. En su producción reciente, advertimos un nervio pictórico diferenciado, una energética volición liberadora que cristaliza en una serie de obras en las que reflexiona profundamente sobre la espiritualidad, el Cosmos, la naturaleza y lo existencial, proyectándose de esta manera como auténtico oficiante del más puro abstraccionismo, mientras que al mismo tiempo se expresa sin estridencias y con asombrosa afectividad, mediante una radical celebración del sistema pictórico representativo.
A la hora de construir la superficie pictórica, Ricardo Wagner enfatiza en la capitalización del intrínseco potencial explosivo y reactivo del “médium”. La mayoría de los signos, elementos y motivos que vitalizan estas superficies nos remiten a lo informal, lo elemental, la naturaleza, el mundo orgánico y la diversidad de la vida en el planeta Tierra.
Simultáneamente, en su práctica estética se materializa un romance hermosamente productivo con la acuarela y el dibujo en técnica mixta. El dibujo es una rutina rigurosa en el caso de Ricardo Wagner y de ahí que una buena parte de su producción consiste en dibujos y obras sobre papel que nos revelan la fresca intensidad de su reconcentrada personalidad creadora.
Asimismo, en su poética operativa, Ricardo Wagner no procede bajo la influencia de una circunstancia o una situación determinada. “Cada obra tiene su aura, su momento, su signo especifico”… Sin embargo, hablando de sus experiencias en el Ministerio de Agricultura, donde ha trabajado como consultor durante once años, el joven artista se declara dichoso por haber tenido la suerte de tocar lúdicamente las entrañas de su media isla originaria; de subir las montañas, vadear las aguas y recorrer los caminos hacia el encuentro con las comunidades rurales y la gente humilde de su pueblo. Y si a esta experiencia agregamos una niñez y una adolescencia rodeadas de la naturaleza, entonces no será tan difícil desentrañar las raíces del fuerte contenido emocional y existencial de su obra pictórica…
En síntesis
Ricardo Wagner
Pintor, dibujante, diseñador gráfico, fotógrafo, editor y realizador de televisión, Ricardo Wagner, nace en Santo Domingo, el 16 de marzo de 1973. En 1996 se hace técnico en publicidad en la Universidad Autónoma de Santo Domingo. Desde 1997 hasta el 2000, realiza una especialidad en Comunicación para el Desarrollo, MA-FAO. Ha realizado numerosos cursos y diplomados a nivel local y en el extranjero, ligados a la fotografía, la realización de documentales y la producción audiovisual. Entre sus más recientes exposiciones colectivas destacan: Bienal Nacional de Dibujo, Galería Nacional de Bellas Artes (2013); “Bienal de Arte Erótico”, Casa de Italia (2014); “Universo de Colores y “Tinta 2014”, Mesa Fine Art (2014); “Generaciones”, Galería de Arte Shanell (2014) y “Entre el Sol y la Tierra”, primera exposición individual en Mesa Fine Art (2014)
Sobre Ricardo Wagner, el Dr. Odalis G. Pérez apunta justamente que “Formado entre la academia y las libertades postacadémicas, el artista ha seleccionado sus símbolos para provocar una lectura vertical y transversal constitutiva de una materia onírica y una conversión formal. Esta conversión de la materia en forma compacta o diluida, traduce un motivo generador de inscripciones reconocidas en la plástica actual con influencias visibles de una productividad de finales de siglo XX y comienzos de siglo XXI”… Sus obras forman parte de prestigiosas colecciones privadas en el país y en el extranjero.